O la vanguardia oculta. Así han titulado sus artífices esta magna exposición que destaca con luz propia en la oferta cultural madrileña. La luz y el reconocimiento que este creador no tuvo en vida, renacen ahora haciendo justicia a su memoria.

Alicia Davara me envía en exclusiva para El Afilador el soporte informático del dibujo que ilustra el cartel principal de la muestra. Es un boxeador que sintetiza la capacidad creativa y vanguardista de Santa Cruz. El relleno de los calzones del púgil en la interferencia con las cuerdas del cuadrilátero me lleva a pensar que fue Joan Miró, coetáneo, quien se inspiró en el artista seguntino. Pero la obra que sirve de tarjetón de la invitación, no le va a la zaga. Es un tríptico que enlaza unos rascacielos de apariencia neoyorquina por los que sobrevuelan unos aviones que parecen nubes. Unos cactus con vida los contemplan. Una estampa surrealista a través de un tríptico, un recurso de diseño artístico que se puso de moda medio siglo después.

Inmersos ya en las salas que dan cobijo a tanto arte, uno no deja de sorprenderse de la multitud de registros del artista, ya sean ultraistas, neocubistas, fauvistas o surrealistas. Pintor, ilustrador, dibujante, esceneográfo y cartelista, me cautivan especialmente sus incursiones en lo que hoy entendemos por cómic, en un buen ejemplo de tamaña creatividad tan avanzada a su tiempo.

Su enorme inquietud por todo lo novedoso, se extiende incluso a su participación en el mundo del cine, en la película Es mi hombre, 1927, según nos revelan los organizadores de la muestra. Su pasión por el cine, las máquinas, locomotoras o aviones, se reflejan en su obra moldeándola de puro vanguardismo.

La capacidad artística de Santa Cruz, sin embargo, no tuvo entonces el merecido reconocimiento. Fue tan dotado en dones como carente en fortuna, tanto por su vida personal como por la época que le tocó vivir. Esa fortuna, empero, la tenemos ahora nosotros al poder disfrutar, gracias al trabajo de recopilación e investigación de Davara y De Grandes, la muy cualificada aportación de Juan Manuel Bonet –el mayor experto en vanguardias y director del Museo Reina Sofía hasta 2004- y la eficaz colaboración del director del Museo, Eduardo Alaminos, de un legado tan sorprendente como valioso.

 

Exposición: Francisco Santa Cruz. La Vanguardia oculta. (Comisariado de Juan Manuel Bonet, con la colaboración de Alicia Davara y Lorenzo de Grandes).

El Artista: Nace en Sigüenza en 1899, yéndose a Madrid a los 18 años para estudiar medicina. Hace amistad con los pintores Francisco Bores y Saénz de Tejada, comenzando a pintar y hacer ilustraciones en revistas literarias. Frecuentó la Residencia de Estudiantes y fue protagonista directo de dos grandes acontecimientos: el Homenaje a Góngora en el tercer centenario de su muerte y que congregó en el Ateneo de Sevilla, organizado por el torero Ignacio Sánchez Mejías, a muchos de los integrantes de la generación del 27 y la Exposición de Copenhague de 1932, en la que expone con la Sociedad de Artistas Ibéricos junto a reconocidos pintores –Pedro Flores, Arturo Souto, Pedro Climent y María Angeles Ortiz, entre otros-, valorada muestra de su obra. Su única exposición individual se celebró un 13 de abril de 1931, en el emblemático Lyceum Club, un día antes de la proclamación de la II República y en momentos políticos poco proclives al interés pictórico. En la última parte de su vida retorna a su ciudad natal, sin dejar de pintar pero alejado de los acontecimientos artísticos del momento. Tras una larga enfermedad, fallece en la Ciudad del Doncel en 1957.

Contenido: Conjunto de 125 obras, entre óleos, dibujos, ilustraciones, figurines y fotograbados, organizado cronológicamente, más documentos, fotografías y revistas en vitrina, que retratan un panorama muy completo de su actividad artística, cuya estética evoca varias de las claves vanguardistas de la época: la corriente ultraísta, el neocubismo, el surrealismo y el realismo crítico de los años de la Guerra Civil.

Lugar: Museo de Arte Contemporáneo de Madrid, Conde Duque 9 y 11. Abierto al público hasta el 4 de octubre próximo.